现实缩影引发共鸣 温暖传递治愈力量

本次高研班共50名学员，由中国影协32家团体会员单位择优推荐。为使学员们之间增进了解，加强交流，促进合作，高研班还安排了学员创作影片观摩研讨环节，邀请学员提供自己创作的影片，进行集体观摩，先后放映了田波编剧并执导的《柳青》（中宣部第十六届精神文明建设“五个一工程”获奖作品）、泽让闼编剧的《随风飘散》（获第34届中国电影金鸡奖最佳导演处女作）、王洪导演的纪录片《听见光》（获第35届中国电影金鸡奖最佳纪录/科教片提名）、温小林导演的《萨力》（获第九届丝绸之路国际电影节最佳剧情短片荣誉）、朱可欣编剧的《棋王和他的儿子》（获第26届中国电影金鸡奖最佳数字电影），以及陈志敏编剧并导演的《亭亭如盖》。映后的交流研讨环节，学员们分享了自己的创作心得，回忆了拍摄时的艰难与喜悦，并围绕叙述手法、镜头语言及主旨呈现等答疑解惑，彼此碰撞，互相进步。

据说，在六七十年代，王家卫就这样看了上千部电影，既有邵氏、嘉禾的商业类型片，也有左派电影人的佳作，甚至还有不少的欧洲艺术电影。

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在不少国产影片中，同样会以这样的“慢”去展现老人的状态，由此回眸生活的种种，导演们试图通过自身的创作视角为观众提供思考老年生活的窗口。无论是马俪文的《我们俩》、乌兰塔娜的《暖春》、哈斯朝鲁的《剃头匠》，还是许鞍华的《桃姐》、张涛的《喜丧》，抑或李睿珺的《告诉他们，我乘白鹤去了》、王全乐《空巢·归鸿》等老年题材电影，或多或少暗合了这种逻辑。如在《我们俩》中，女孩去探望房东老太太，画面并不是二人的寒暄和对话，而是展示进门、牵手、落泪、拿东西等动作。在克制的镜头下，最为朴实的动作反而表达了情感，得意而忘言。女孩走后，画面切换为雪景与连绵的树林，长镜头下的连绵森林恰好指向了老人生命的最后归宿——回归于生命的岑寂。在老年题材电影中，导演往往隐忍克制，拒斥过度的煽情，以长镜头的形式展现时间、生命与情感，增加影片的厚重与对生活的沉思。

在赛前，他用自己的单曲《Learn Chinese》中的歌词“Ya'll gonna learn Chinese”表达了自己的参赛心情，“不管是说唱还是人生，你想进步或者学习的事物都是无限期的，只要你有这个动力，你永远可以继续巅峰。”