近年来，在国家各项政策的有力扶持下，中小成本艺术电影在电影生产数量中的占比逐年提升，中小成本电影不仅作为体现创作多元性的重要补充，更逐渐成长为电影市场的一股重要力量，《宇宙探索编辑部》便是其中翘楚。目前，本片在北影节（含大影节）的四场放映均已售罄，4月24日，主创还将亮相与大家交流。

来自罗马尼亚的工人即将返回祖国，他向周围的人分发自己做的食物表示纪念。一次偶然的机会，两位主人公一起探索了自然世界生长着的植物。但巴斯·德沃斯并没有将其写成一段刻骨铭心的爱情故事，这两个人直到电影的结尾也并不知道各自的名字。

其中，《铃芽之旅》是新海诚导演的最新力作，曾入围今年举行的第73届柏林国际电影节主竞赛单元，获得金熊奖提名。

4000人齐聚观影，阵势让日韩网友都直呼惊讶。如此规模，隐藏其中的，是一种追忆热血青春的仪式感，而在《灌篮高手》陪伴大家的岁月里，仪式感从来不缺。 2004年12月，《灌篮高手》漫画总销量突破1亿册，作者井上雄彦在一所废弃的中学教室内，用时两天，以粉笔在23块黑板上画下《十日之后》，为漫画补足结局。三天后，井上雄彦将黑板画擦去。 而在当年Jordan Brand与《灌篮高手》联名时，球鞋上也画出了结局后樱木花道复健的场景。这些很酷的联动仪式，都证明井上雄彦期望在更多维度上，传达《灌篮高手》青春热血的漫画精神。 如今，电影成为一种全新的渠道（或者玩法）。《灌篮高手》大电影是井上雄彦的导演首作，他之于电影，正如樱木花道之于篮球，虽都谦称“门外汉”，却在其中展现出了不起的天赋。 影片在10多年前就开始了策划。最初，井上雄彦只是为了让漫画粉感到亲切，所以想参与到电影制作中，后来从读者和观众的双重角度考虑，才决定担任导演。制作过程中，他认识到，漫画可以是一个人的孤独创作，但电影必须是一群人的协作。曾在高中加入篮球队的井上雄彦，依据经验推进电影的细节制作（如脚的踏地方式、身体的瞬间反应等），并因为银幕和书册画幅的巨大差异，大量删除了原作中以方框形式呈现的笑点与独白。 同时，他摒弃TV版风格，以“三渲二”（以3D建模呈现2D手绘质感，如《蜘蛛侠：平行宇宙》）、CG技术等完成电影动画，对漫画和TV粉而言，在视觉上有颠覆回忆的冒险体验。 而在声优和主题曲、背景音乐的选择上，相比TV版，这次的电影版也是大换血，因此还引发不少争议。但在井上雄彦看来，他也是基于对漫画角色声音的想象，从声线厚薄、高低、沙哑、粗壮等诸多质感层面，才寻找到合适人选，这并不会磨灭漫画给人留下的记忆。从制作的各个部分来讲，《灌篮高手》电影都既贴合漫画，又颠覆粉丝在视听上的固有印象。井上雄彦想要的就是这种感觉。 电影作为“一个全新的生命”，从根源上与漫画相同，但他希望观众看完电影，会有这样的感叹——

无论是在国内，还是在海外，鲜有史诗题材的动画电影。另外，《长安三万里》正片长达168分钟，是全球电影史中动画电影的片长之最。

从影片开始的白气球（避孕套），到影片结束的红气球，红色代表孕育的希望，白色寓意节育的束缚和死亡的禁忌。